作为集中展示上海群众文艺创作成果的平台,2019年上海市群文新人新作展评展演日前发榜,上海市长宁区群文创演的成绩单颇为亮眼:选送的8个作品参赛,内容涵盖舞蹈、音乐、曲艺三大门类,最终获得优秀新作奖5个、新作奖3个,在全市参赛队伍中名列前茅。

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群文创作是一个地区文化繁荣的重要标志。长宁区此番获奖,让组织者和演出者欣喜不已:从最初参赛名额不满的忧虑,到参赛作品全部获奖,再加之民乐重奏《和鸣》不久前摘得群星奖,这是长宁在打造国家公共文化服务体系示范区的大背景下,全区群文创作进入高产优质发展佳境的具体表现,也是在群文创演方面向百姓交出的一份满意答卷。

图片说明:群舞《超人妈妈》

5月28日晚,2018年上海市群文新人新作展最后一场演出将“创世神话”搬上舞台。盘古、伏羲、精卫、嫦娥、大禹等创世神话英雄成为群众文艺表现的新题材。

从现实生活中汲取创作养分

东方网记者包永婷7月7日报道:小品《垃圾分类狂想曲》通过拟人手法讲述偷倒垃圾的危害;群舞《超人妈妈》关注陪读妈妈和孩子的亲子关系;小品《朋友》关注老龄化上海的老年人的内心世界……很多当前社会广泛讨论的热点被上海群文创作者搬上了舞台。7月1日至7日上海市群文新人新作展评展演活动在上海连演10场,内容包括来自上海各区、各系统有关单位和社会主体选送的音乐、舞蹈、戏剧、曲艺4个艺术门类145个群文原创作品。

随着“开天辟地中华创世神话专场”演出结束,2018年上海市群文新人新作展评展演在市群艺馆上海星舞台闭幕。在过去11天里,各区、各系统、驻沪部队、社会主体等选送的音乐、舞蹈、戏剧、曲艺
4 个艺术门类及“中华创世神话专场”共182个原创作品同台竞技。

长宁区近年来在音乐类群文创作领域堪称异军突起,区文化艺术中心创作的《和鸣》获得群星奖,此次展评展演长宁区又选送了4个音乐作品,后劲十足。

作为每年集中展示上海群众文艺创作成果的平台,对接国家群星奖的重要群文创作机制,群文新人新作是上海群文领域内的一次创作比武、展示、交流活动,也是上海群文创作的风向标。市群艺馆创作部主任王晓宁说:“上海刚刚承办完十二艺节,本以为紧接着举行的新人新作会受到影响,没想到各方积极性都很高,无论从数量和质量上来说,都不比往年少或差,体现了上海群文创作水平的稳定提升。”

“通过群众文艺小型灵活质朴的手段表达创世神话,更容易被市民理解。也希望市民通过这些神话主题的表演,感受到它的现实意义。”
市群艺馆馆长萧烨樱说。

长宁区一直很重视群众文化,首先在经费上予以支持,同时也给予创作者更多自由。据长宁区文化艺术中心主任叶笑樱介绍,今年年中,区文化艺术中心刚发布新的创作召集令,只要有创作想法和创作题材的都可以来应征,申报选题一旦被选中,各方面工作都会得到相应调剂。在群文创作方面,区文化艺术中心重视的是百姓需求导向,创作要贴近百姓,创作者要深入生活,要克服浮躁情绪,提倡精心打磨。

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评委会主任、原上海市文广局艺术总监马博敏认为,群文创作的优势在于以小切口反映大时代。因此,群文作品要懂得扬长避短,即以叙事、情感之长,弥补非职业群体的表演之短。

图片说明:群舞《拔河赋》

小品《龙王与伏羲》关注海洋生态问题

作为器乐类作品,国际范儿十足的《和鸣》选用中国古琴、竹笛、大鼓等乐器和来自澳洲、非洲的乐器合奏,演绎出和谐动听的旋律,让不同国家和民族的多元音乐文化碰撞共振,呈现出美美与共的音乐享受。

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首设创世神话专场

《和鸣》主创叶笑樱认为,创作虽需要灵感,但群文创作不是个人的事。长宁区文化艺术中心没有创作部,只有创作小组,平时大家在各自部门从事不同的工作,在广泛接触社会、深入了解生活,并产生创作灵感和念头后,即进入群策群力的程序。

图片说明:小品《味道》

5月28日晚的“中华创世神话专场”是今年群文新人新作展评展演特别增设的一个专题创作。17个作品门类齐全,民族管弦乐、长笛与打击乐合奏、男女声独唱、小品、阿卡贝拉、群舞、情景故事、群口说唱、弹词等多样形式让观众用不同的方式来感受中华民族多姿多彩的创世神话。

《和鸣》的创作灵感源自长宁区一个热爱音乐的普通家庭。叶笑樱说,这个四口之家珍藏了大量乐器,时不时会用各式各样的新奇乐器举办小型音乐会。受这个爱乐之家启发,主创在《和鸣》里也用了很多新奇有趣的乐器,既有手碟这样的新型乐器,又有来自澳洲的古老乐器笛吉里度管。无论来自哪里的文化,上海总会予以包容,这就是海派文化,也是我的创作理念。叶笑樱说。

除了关注垃圾分类、亲子陪读、人口老龄化等社会热点,参演作品呈现出浓厚的上海地域特色。有呈现嘉定民间文体项目盛大场景的群舞《拔河赋》,有展现青浦非遗的群舞《土布寄情》,还有上海地方沪剧小戏、上海说唱、锣鼓书、浦东宣卷等,将上海各区域的市郊文化、生活呈现在观众眼前。此外,一些小品聚焦上海民族品牌的创立和发展。《味道》讲述了黄浦区老字号馄饨店“香得来”在传承的过程中如何保留老弄堂的人情味不改变;《葡萄熟了》讲述马陆葡萄创业容易守业难。

“现在很多专业院团也都在创作创世神话作品,但同一场演出中,能看到这么多形式的作品,这在专业演出中没有看到过。”萧烨樱说。

近年来,长宁区的群文创作出现了一个可喜的现象:尽管各种原创作品主题与表现形式不一,但不约而同地将目光投向火热的现实生活,用群众喜闻乐见的形式记录这个时代、表现百姓情感。此次长宁区实验小学合唱团演绎的情景小合唱《因为有你》就是难得一见的儿童歌曲,采用儿童的语言和视角,展示了二胎家庭的手足之爱、骨肉之情。

今年是新中国成立70周年,群文创作者们也用贴近百姓生活、喜闻乐见的方式展现了中国、上海70年的风雨历程、社会生活变迁。双人舞《龙华!爱永垂》歌颂为新中国成立献身理想的革命烈士;群舞《阳光灿烂的日子》以自行车为媒介,再现了一代又一代人在时代变迁下的工作生活,展现上海的发展与成果。器乐合奏《时间旅者——外滩》以百年海关钟声为时间轴,带大家领略上海的变迁与今日的繁荣璀璨;小品《从这里传唱》从黄浦剧场开始讲述一部影片、一位作曲家聂耳,承载国歌厚重的民族精神。

萧烨樱介绍,此前群文新人新作展以“中国艺术节”参展标准为标准,作品的时间和人数均有一定要求,这次是首次以创世神话作为创作题材,打破了这一限制,“群文角度做创世神话很难,但希望大家各显神通。通过群众文艺小型灵活质朴的手段表达创世神话,更容易被市民理解。也希望大家创作出通过神话能表达一定现实意义的作品,而不仅仅是神话。”

从新品变为优品没有捷径

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“开天辟地中华创世神话专场”的17个作品囊括音乐、舞蹈、戏剧、曲艺 4
个艺术门类。不少作品在与创世神话结合的同时,也注重与群文一贯重视的现实题材相联系。

群文作品要完成从新品到优品的华丽转身,没有任何捷径可走,唯有在现实的土壤里埋头精耕细作这是长宁区群文工作者多年来的切身体会。

图片说明:情景打击乐《办公室的故事》

小品《龙王与伏羲》巧借“伏羲织网”的传说,与当下海洋保护的主题结合起来。小品中,先人伏羲为人类争取活下去的权利恳求龙王与其签下捕捞契约,谁知伏羲来到当代,却被龙王质问人类为何不遵守捕捞契约竭泽而渔、破坏环境。

在这次新人新作展评展演舞台上,新泾镇田野合唱团演绎的歌曲《我的歌声我的梦》颇引人关注。其实,这个节目一直到临近比赛,我们还没确定到底要不要上。词作者叶笑樱透露,这首歌的创作初衷源于瞻仰龙华烈士陵园的活动。作曲孙彬彬在一座无字丰碑前伫立良久,感慨万千,回来后思如泉涌,一首深情的歌曲随即诞生。

而在今年的各大门类参演场次中,音乐类器乐专场成最大亮点。无论是创作水平还是演奏水平都受到一致好评。受器乐合奏《和.鸣》夺得群星奖的影响,器乐类创作者的积极性和热情大增,各种编制类型、新奇的乐器和舞台造型让人眼花缭乱。不少人都有这样的感受,以前听器乐专场,器乐表演类型单一,让人昏昏欲睡。“短短几年,器乐作品质量已经远远超过了声乐作品,引人深思。”上海市浦东新区文化艺术指导中心李天骄感慨。

长宁区文化艺术中心主任叶笑樱介绍,“我们的创作团队并不想把这个故事原样搬到舞台上来,我们一直在思考创作这个小品的意义,中华民族的精神流传到今天有何现实意义?中华创世神话之所以能被世代传颂,是因为我们能从中找到现代民族精神的源泉,这才是它的核心所在。”

然而,演绎这首歌曲的是一支平均年龄超过70岁的老年合唱团,在演唱技巧方面难免有一定局限。主创人员不由得纠结起来:到底是作一般修改还是推翻重来?思来想去,他们毅然抛弃了孤芳自赏的私心,选择为老人们重新量身定做,从而让作品产生了质的飞跃。歌曲不仅激发起演唱者对青春的回忆和对祖国的深情,也以真挚的感情打动了台下的观众和评委。

长宁区近年来在音乐类群文创作异军突起,继《和.鸣》惊艳群星奖舞台后,本次新人新作,他们又选送了四个音乐作品,后劲十足。长宁区文化艺术中心主任叶笑樱介绍,长宁区近年来非常重视群文创作,经费有保障,在创作上也给予创作者更多的自由。她认为创作需要灵感,创作也不是某一个人的事情,因此长宁区文化艺术中心没有设创作部,只有创作小组,平时大家都在各个部门从事不同的群文工作,多接触社会多接触人才能产生更多的灵感和想法。

情景故事《前赴后继“日”“月”明》则用了上海民间很喜欢的讲故事的方式,小女孩金雨桐和爷爷一起,串讲了“盘古开天地”和“精卫填海”两个故事,解答了创世神话对小朋友的现实意义。

相声作品较长时期都是新人新作展评展演的弱项,天山街道社区文化活动中心选送的《我带你跑》却表现亮眼,成功跻身优秀群文新作之列。这个作品以长宁区的半程马拉松赛事为依托,体现了当今市民热衷体育运动的崭新风貌,展现了上海作为国际大都市的无限活力。节目从创意萌芽到围绕创作主题反复推敲,从不断修改打磨再到投入排练参赛,区文化艺术中心邀请的专家始终予以关注、全程悉心指导。

专家和评委都认为,今年在新人新作舞台上,涌现出不少具有创意的作品。不过,他们也指出,部分作品浅尝辄止,未曾深入挖掘和打磨,这也导致上海的群文创作在全国居于领先地位,可以称为“高原”,但“高峰”显现,还需要再推一把。专家和评委建议各创作个人和单位拉长创作周期,细细打磨出优品。同时,加强编舞、编剧、作词作曲人才的培训、培养,完善保障机制,让领先于全国水平的艺术门类创作队伍创作出更多更好的作品。

少儿群口说唱《创世英雄赞》则融合了上海说唱、浦东说书、快板等多种曲艺形式。舞台上将竖立起《女娲补天》《后羿射日》《大禹治水》《夸父逐日》《精卫填海》5本硕大的“书”,小演员在书中穿梭,认识了一位位“创世英雄”,小演员们齐声唱诵“创世英雄是我们的新偶像”。

让市民共享群文创作的累累硕果

接下来,群星奖的巡演即将开始,王晓宁说:“希望能通过巡演让更多的人看到这些作品,加强推广,让这些群文作品通过不同的渠道、媒介为更多观众所熟知,不断提高影响力,激发群文创作热情。”

“我觉得特别好,如果小朋友都把创世神话英雄作为自己的偶像,把他们的精神准则作为自己的行事参考,起码是有精气神的,是一件好事。”萧烨樱说。

上海市文化和旅游局巡视员王玮说:历届群星奖的评选,都能看出老百姓对高质量文艺作品的渴求。获奖不是目的,百姓满意才是。优秀的群文作品不能束之高阁,而要从群众中来又回到群众中去。为了体现这一点,获奖后的《和鸣》顾不得庆贺,立即打点行装,踏上了惠民巡演之旅。面对基层群众的实际需求,长宁区文化艺术中心特别推出了时长60分钟的《和鸣》导赏版,并将首秀带到了北京西城区第一文化馆。海派的群文精品也收获了北京观众的喝彩和掌声。

群众艺术馆创作部副主任王晓宁多年参与群文新人新作评选,看了创世神话专场演出觉得眼前一亮,“比起完全现实主义题材的作品,创世神话想象的空间更大,出来的作品观赏效果更好,大家都觉得很好看。”

长宁区文化和旅游局副局长陈丰表示,让市民共享国家公共文化服务体系示范区的创建成果,为百姓提供更多优质的公共文化产品,是大家始终追求的工作目标。长宁区文化艺术中心不仅是面向全区的公共文化服务平台,也是全区群文创作的集合平台和展示平台。我们要秉承精心、精彩、精品的创作理念,完善融选苗、育苗、出苗于一体的群文新作创作体系,使原创节目的数量和质量逐年提升。下一步,我们准备组织一场获奖作品惠民展演,作为对长宁群文创作的一次集中检阅和向全区百姓的集中汇报。陈丰说。

反映现实、关注上海特色是突出特点

亮相今年展评展演的182个作品题材丰富,最突出的特点就是聚焦社会现实,反映当前社会焦点,弘扬核心价值。

上海的有车族无不困扰于停车这个“老大难”的问题,海派快板《暖男保安》中,保安小良通过诚信管理有效解决了停车问题,获得居民的一致认可。群舞《哇!》、音乐剧小品《看见自己》关注起了家庭教育和亲子关系,鼓励父母放开手让孩子在宽松的氛围中成长。小品《光荣养老院》《可怜父母心》则关注老龄化问题,深度探触老年人的生活、思想与情感。

近年来上海援藏援疆扶贫的主题也在展评展演中得到体现。群舞《高原上的白玉兰》以华山医院的一位援藏医生为原型,他医治了无数西藏人,为当地培养一支带不走的医疗队,回来后因病去世。以时代楷模钟扬为原型的男声组合《种子》,歌颂了他献身科研、献身教育、可歌可泣的种子精神。

越体现上海特色的作品越能令观众产生共鸣,越能在全国作品中脱颖而出,这也是展评展演评委们的共识。

中国曲艺家协会副主席、曲艺类评委吴文科看完曲艺类节目感觉十分惊喜,“今年的曲艺类节目充溢着浓浓的海派风情,浦东宣卷、浦东说书、上海说唱、沪书等丰富的‘土生土长’的曲艺类作品都有展现。”

除了洋溢着上海特色的曲艺作品外,展评展演中各门类都有不少体现红色文化、海派文化和江南文化,反映上海特色、齐力打造上海品牌的群文作品。群舞《红韵》、小品《从军志愿书》、苏州评话《捍卫者》等展现上海红色文化;舞蹈《盘花新姿》和小品《Created
in
Shanghai》描述海派旗袍制作技艺在传承和发展中如何体现上海制造的精神;女声独唱《古镇月亮》营造出“小桥流水”、“欸乃橹声”的诗情画意、江南丝竹的器乐演奏“小、细、轻、雅”,典雅华丽、描绘出江南文化的独有韵味。

孵化机制推动群文创作进一步发展

本次展评展演戏剧类作品达到42个,戏剧评论家、戏剧评委刘彦君惊叹于上海的原创新作之多。

评委陆在易则对器乐专场印象深刻,“以前群文的器乐音乐表现手法比较少、技巧比较陈旧,江南丝竹占据了‘统治地位’,而今无论从音乐技巧、表现手法还是器乐演奏种类来说都大大突破了以往。”

明年,第十二届中国艺术节即将在上海举办,“我们将以此作为展示和提升上海群文创作水平、推动上海群文创作的新契机。”萧烨璎介绍,为了进一步推动上海群文创作,去年市文广局建立了“群文创作孵化机制”,开始对近两年在新人新作展评展演中脱颖而出的优秀新作品进行“一作品一对策”的修改、打磨和提高。同时,充分发挥已有的戏剧、书法、美术、文学、曲艺、合唱6个群文创作基地和示范点的引领、示范、带动作用,针对目前群文创作中的薄弱环节和基层需求,先后举办了曲艺创作、广场舞创编、合唱指挥、民乐创排等专项培训,不断提高基层群众文艺创作队伍的能力和水平。对近年来涌现出来的群文创作新人也给予采风机会和创作扶持。而“群星奖”和新人新作优秀作品巡演为作品打磨提供了又一个平台。通过赛事、节庆和配送巡演,确保了群众文艺创作的层层选拔、反复打磨出精品,保证作品的推陈出新持续循环。

展评展演结束后,评委们给新人新作提出了意见和建议。评委吴文科认为部分曲艺作品概念性过强,艺术性、形象性较弱,还有的作品脱离曲艺本体的倾向,歌舞、舞美等视觉表现压住了曲艺语言本身的叙述表达,整本创作也较弱;评委陆在易则认为声乐独唱和重唱组合的写作手法和音乐语言比较雷同,他期待新鲜的音乐语言出现,出现更多体现个性化的作品;评委刘彦君则认为一些作品在剧本的编剧上较弱,创意不错、立意好,却缺少戏剧性、故事性;评委凌桂明希望更多的舞蹈作品能将上海地域特色与反映现实相结合。

本次展评展演的结果将于6月份公布,评选出的优秀作品将于2016、2017年的优秀作品一道参与“群星奖”上海地区角逐,最后评选出的优秀作品将选送参与第十二届中国艺术节。

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